?

Log in

No account? Create an account

Про Малхолланд драйв

Лучше всего МД объяснять сцену за сценой. С точки зрения фабулы там всего пара флешбэков. А подсказки Линча, на мой взгляд, есть форма шутки, оценить которую можно лишь позднее.

1.

Первым делом мы видим танцы. Ближе к концу фильма узнаём их название — джиттербаг. И это действительно оно, именно так выглядит танец джиттербаг. «Я из Дип Ривер, Онтарио. Маленький городок. Я всегда хотела приехать сюда. Я выиграла конкурс танцев джиттербаг. В каком-то смысле дорога в кино. Я всегда хотела играть» — вот эти слова Дайан почти в конце фильма объясняют происходящее. Смысл финала сцены с танцами ясен: вот на первом плане победительница, а по краям те, кто заметил победительницу — парочка стариков, с которой Бетти летит в одном самолёте в Голливуд, и которые в финале приходят к Дайан.

2.

Следом идёт сцена, внедрившая в массовое сознание различные версии о снах. Нам от первого лица показывают, как кто-то укладывается в кровать. Однако через несколько кадров поверх всего всплывает предыдущее изображение: победительница танцев джиттербаг и парочка стариков. И это означает, что некто, едва осознавая происходящее — на это указывает дрожание камеры и размытость, возвращается мыслями в то время. Так что нас ожидают воспоминания. Так они начинаются. Точнее, так начинается фильм.

3.

Сразу после титров уверенная в себе женщина в полностью чёрной одежде с чёрными волосами в чёрное время суток едет в чёрной машине с людьми, одетыми в чёрное. Спутники пытаются выставить её из машины, и в этот момент происходит странная авария. Во всё чёрное на полном ходу врезается белая машина с молодёжью.

Молодость и цвет — это важно. Но к цветам мы вернёмся позднее, когда появится Бетти. А пока авария странная потому, что молодёжь из машины немедленно пропадает. Там даже манекенов нет, просто белая машина врезается, отлетает и растворяется в дыму. Может быть и ляп, но сомневаюсь. Ведь уже в следующем кадре мы видим: белая машина никуда не отлетела, а воткнута капот в капот в чёрную.

И в чёрной разгорается огонь — это третий цвет, красный. Огонь — символ не только страсти, но и жизни как таковой. Он появляется посреди чёрного после столкновения с белым. Женщина выходит из машины, и на её чёрной голове также отчётливый красный след. Она спускается в темноту, в город мечты. В это время детективы приезжают на место аварии и понимают, что кто-то пропал.

Пока женщина едет в машине, камера акцентирует внимание на жемчужной серёжке. После аварии женщина теряет одну серёжку. Мы видим и её окровавленное ухо, а детективы конкретно говорят, что это жемчуг. Так что по улицам города уже бежит женщина с жемчужной серёжкой. «Девушка с жемчужной серёжкой» — одна из наиболее известных картин Яна Вермеера. Едва ли не главная загадка этой картины — кто изображён на ней? Ни одну из версий нельзя считать полностью достоверной.

Фабула

В фильме рассказывается история одной актрисы, дальше — Актриса. Бетти, Рита, Камилла и Дайан — это отражения одной и той же женщины на разных этапах карьеры. Бетти — начинающая и талантливая, Рита/Камилла — успешная, но продавшаяся, Дайан — разочарованная и выжатая. В какой-то момент в голове Актрисы происходит кризис. То самое много где описанное состояние, когда ты внезапно понимаешь, кем стал, не можешь вынести этого ужаса и всеми силами пытаешься что-то исправить. Авария — символ такого кризиса, более чем прямой, никаких сложных подтекстов. Актриса начинает вспоминать свою жизнь, осознавать её.

Метод познания мира у людей зависит от призвания. Если это действительно познание и действительно метод, то человек не знает заранее, какой результат получит. Так, учёный делает эксперименты, писатель пишет книги (сколько из них признавались, что персонажи проживают в книге собственную жизнь и меняют её), музыкант — музыку. Метод актёра, суть его творчества — это игра, сюжет, диалоги. Поэтому Актриса разыгрывает историю в своём сознании. Она должна войти в роль и последовательно, не предавая персонажа, не подгоняя его под ожидаемое, пройти её до конца, чтобы увидеть, что получится. Роль должна быть самоценной и завершённой.

Ни Бетти, ни Рита, ни Камилла, ни Дайан — не Актриса. Это персонажи её внутреннего диалога, её самоанализа, её воспоминаний о себе. Поэтому они частично наделяются её характерными чертами и, что важно, избирательной памятью. То есть иногда, помимо воли, знают больше, чем должны по внутреннему сюжету. Актриса (в начале это Камилла) находится в состоянии кризиса, полной дезориентации, не знает, кто она. Это, помимо всего прочего, страшно. Поэтому воспоминания возвращаются последовательно, шаг за шагом.

4.

В состоянии беспамятства женщина в чёрном с красной отметиной на голове и одной серёжкой прибегает в дом, где начинался её путь в кино. Смотрит на хозяйку квартиры, одетую в белое, но с рыжими волосами, которая уезжает. В сцене видно, что женщина нереальна. Если бы она действительно была в этой квартире, то хозяйка её заметила бы. Она же просто сидит под столом. Но тётя не видит, берёт ключ и уходит.

5.

Сцена в кафе Winkie’s. Находится это кафе на бульваре Сансет, о чём сразу сообщает табличка. Отсылка к классическому фильму Билли Уайлдера — «Бульвар Сансет», одному из главных фильмов про Голливуд, про трагедии Голливуда. Он буквально напичкан отсылками к другим фильмам. Уайлдер максимально пытался сблизить своих актёров с персонажами. Например, дворецкий Макс в исполнении Эриха фон Штрогейма, который также прошёл путь от великого режиссёра до актёра любых ролей в желании заработать. То же самое происходит и в Малхолланд драйв: Актриса разыгрывает кино про себя, по возможности сближая персонажей с собой и свидетелями её реальной карьеры, но частично выдумывая их.

Что до Winkie’s, то Winkies — это один из народов страны Оз, мигуны. Добродушные люди, которыми правит Злая ведьма Запада (Голливуд — на западе США). Эту ведьму мы и видим в конце сцены, она очень грязная (её смерть в воде), всё как полагается. И да, все мигуны безумно боятся свою ведьму. Дэн осознаёт этот удушливый страх. Он понимает, кто причина, и хочет увидеть её. И теряет сознание или умирает. В классическом фильме «Волшебник страны Оз» 1939 года и позднейших интерпретациях Злая ведьма Запада изображена с зелёной кожей. Поэтому в Winkie’s всюду зелёные оттенки. А дальше в локациях зла возникает мебель с зелёной кожей.

Кстати, Бетти — из Канады, то есть с севера. Злая ведьма Запада не могла тронуть Дороти, потому что у неё на лбу поцелуй Доброй волшебницы Севера. Тоже вполне понятный образ таланта.

6.

Следующая сцена, где несколько человек переговариваются и узнают, что девушка пропала. Тут речь идёт об Актрисе, которая выпала из пространства и времени в иное состояние. Это состояние — съёмки в своей голове кино про себя же. Попытка понять, что происходит. А зло — весь антураж говорит, что это зло, зелёный диван и синяя лампа (о ней позднее) прилагаются — забеспокоилось, потому что жертва куда-то скрылась.

7.

Воспоминания начинаются с того, что Бетти прилетает в Голливуд. В первых же кадрах играет трагическая музыка — что-то нехорошее происходит. Через минуту мы понимаем, что нехорошее — это подозрительные старички. Те самые, из танцев джиттербаг. Одеты в светлое, но словно насквозь выдуманы и уезжают в чёрном лимузине. Они рады, что задачу свою выполнили — девушка в Голливуде.

Цвет

Надо поговорить о цветах. Героини МД используют три: белый — цвет чистоты, невинности; чёрный — противоположный белому; красный — цвет огня, жизни, страсти. Бетти приезжает со светлой головой, в красной блузке и чёрных брюках. В ней всего понемногу, вопрос в том, что она выберет.

И замечание: красный — это и все оттенки красного тоже, в том числе розовый (красный плюс белый) а белый — это и просто отчётливо светлый. Во-первых, только чистые цвета в кино смотрятся плохо, а фильм должен быть стать красивым - это же про Голливуд. Во-вторых, в фильме всё-таки ни разу не возникает ситуация, когда ключевой, родительский, цвет можно спутать, проассоциировать с каким-то другим.

8.

Сцена встречи Риты — нынешнее состояние Актрисы, абсолютная растерянность — и Бетти. Актриса смотрит на себя прежнюю со стороны. Чтобы начать разыгрывать сцену, надо получить имя. И она ассоциирует себя со звездой Голливуда. Причём не какой-то, а с Ритой Хейворт с плаката фильма «Гильда», где у главной героини очень сложное прошлое и отношения с прошлым, образ страдающей роковой женщины, которая выглядит такой, какой её хотят видеть. Реальная Хейворт сильно отличалась от образа, который стал неотделим от неё.

После душа у Риты тёмные волосы, но красный халат. Первый же разговор: Бетти рассказывает, что хочет в первую очередь стать великой актрисой, но и кинозвездой хочет тоже, ведь некоторым удаётся совмещать. После слов о том, как Бетти счастлива оказаться здесь, Рита едва не падает в обморок — ей сразу же становится плохо. Она видит в лицах кем была, свои мечты, свои эмоции, первые впечатления. Но отказывается от любой помощи. Конфликт двух желаний: стать великой актрисой и кинозвездой — ключевой во всём фильме. В светлой голове приоритет — великая актриса, в тёмной — кинозвезда.

9.

Самая простая сюжетная линия, по крайней мере вначале — это линия режиссёра Адама Кэшера. Тут всё понятно и возвращаться к ней каждый раз незачем: независимого автора дрессируют. Очень жёстко показывая, что если тот не смирится, то потеряет работу, личную жизнь, деньги — всё. Куки объясняет ему, что где бы он не прятался, его найдут всегда. Ковбой объясняет, когда и как надо сделать выбор.

Обратить внимание стоит на три момента. Первый — это фотография Камиллы Роде. Это не реальная женщина, это типаж. Какой — раскрывает песня, которую потом исполняет эта актриса, и сам антураж того прослушивания. У неё светлая голова, но тёмная одежда. То есть берём талант и рядим его в то, что нужно нам. Режиссёр сразу же категорически протестует против такого типажа — это не то, что нужно, да и вмешиваться никто не должен.

Второй момент связан с первым. Если что-то не так, то фильм просто закрывают. Нет никаких дискуссий, никаких разговоров. Сразу убивают идею. Главное для продюсеров в фильме — вот этот коммерчески успешный и понятный образ. Конечно, это тема самого Линча и его сложных отношений с продюсерами, а также тема одномерных стандартных героев, которыми Голливуд полнится.

Третий момент в разговоре с Ковбоем. Он говорит, что если режиссёр всё сделает правильно, будет слушаться, то увидит его ещё один раз. Если неправильно — два раза. И это, похоже, стандартная форма договора.

10.

Потрёпанный персонаж по имени Джо узнаёт у своего знакомого — Эд — об аварии, которую никто не мог предвидеть. Похоже, это та самая авария. У Джо гетерохромия — разный цвет глаз, что традиционно считалось признаком связи с нечистой силой. Эд похож на частного детектива, причём впечатление о нём, как об итальянце, усиливает плакат в комнате со спагетти и надписью Италия. Джо убивает Эда, теперь — предположительно — девушку ищет не детектив, а нечто, связанное со злом. Хорошо заметно, что сцены с Джо сняты словно в другой цветовой гамме, как будто происходят в другой реальности, не в той, подчёркнуто сказочной, где сейчас Актриса.

11.

Бетти говорит с тётей и узнаёт, что никакой Риты в квартире быть не должно, она её не знает. И это истинная правда. Как мы узнаём в последних сценах, тётя Рут быстро умерла, оставив Актрисе немного денег. То есть тётя Рут никогда не видела Камиллу — известную Актрису. И в том числе поэтому тетя не видит Риту под столом в самом начале фильма, когда забирает ключи и уезжает из дома.

Бетти заставляет Риту говорить и признаться в том, что:

— она не понимает, что происходит;
— она не знает, как её зовут;
— у неё есть только много денег и синий ключ к треугольному замку.

Потом Бетти и Рита обмениваются взглядами. Крупный план. Для них эти вещи явно значат больше, чем для зрителей и их персонажей. Потому что сейчас мы видим эмоции Актрисы в двух лицах. Она, как человек, помнит, что это значит, и не может скрыть эмоций, но продолжает играть.

12.

Джо приступает к поискам девушки. Он общается с проституткой, карикатурно похожей на Бетти в месте, где несколько надписей с цветом — розовый. Всё завершается тем, что проститутка садится в синий фургон. Тут стоит обратить внимание, какой статус должен быть у Актрисы, если Джо ищет её на улице. То есть кто она для зла.

13.

В следующей сцене Рита лишается денег и синего ключа — и тут же её одежда становится белой. Она избавилась от своей чёрной составляющей. В этом состоянии Рита чувствует себя гораздо увереннее, но всё равно боится полиции (выход за пределы фильма о себе). А когда Бетти и Рита совместно звонят Дайан Селвин, Бетти говорит, что так странно звонить самой себе. И это понятно — они обе звонят самой себе.

Уже вечером Бетти понимает, что Рита чего-то очень сильно боится. Сцена с помешанной женщиной, которая говорит, что происходит что-то плохое и кто-то в беде, и вовсе пугает Риту до оцепенения.

14.

Репетиция Бетти и Риты — обе в красном. Это профессия и призвание. Никакого страха. Дальше Бетти едет на пробы, вся в светлом, делает шаг на пути к тому, чтобы стать великой актрисой. Музыка — трагичная.

На стене видна картина — портрет Беатриче Ченчи работы Гвидо Рени, который очень похож на «Девушку с жемчужной серёжкой» Вермеера. Беатриче решилась на преступление — убийство своего отца, жестокого садиста. Перед этим она просила помощи у всех, но так и не получила её. За это преступление Беатриче казнили.

15.

Пробы с Бетти. Линч сделал всё, чтобы показать ничтожность фильма. Режиссёр Боб Букер, которому полностью наплевать, что происходит вокруг, он постоянно что-то читает. Главный актёр под 60, которому лишь бы молодых баб потрогать. И тесный кабинет, и всё устаревшее какое-то, и диалог-то откровенно плохой (опять вспоминается «Бульвар Сансет», забытые звёзды Голливуда). Но Бетти делает всё правильно, чтобы попасть в этот фильм — она даёт актёру себя полапать. В итоге режиссёра она не впечатлила, но актёр — за. После этого Бетти ведут к Настоящему Режиссёру, который сейчас лучше всех.

16.

Адам Кэшер должен публично заявить о капитуляции. Взять в фильм ту, что от него требуют, создать нужный образ. И он это делает. В реальности Актриса соглашается быть такой, какой от неё хотят. Но Бетти та, какой себя помнит Актриса, Бетти в белом должна была отказаться. И она отказывается. Бетти и Адам несколько раз смотрят друг на друга. И это очень говорящие взгляды. У неё что-то вроде сострадания, жалости. У него боль и какое-то ощущение тоски. После чего Бетти убегает из этого места.

Фильм называется «История Сильвии Норд». Это отсылка к фильму «Сильвия», действие которого происходит в районе Малхолланд драйв. Его героиню зовут Сильвия Вест (западная Сильвия). Сильвия Норд — северная Сильвия, ведь Бетти с севера. В «Сильвии» героиня, в которую влюбляется миллионер, оказывается совершенно не той, за кого себя выдаёт. Её прошлое раскрывает нанятый частный детектив. Но тот частный детектив, что в Малхолланд драйв, убит представителем нечистой силы.

17.

Бетти полностью в светлом и Рита полностью в чёрном с вкраплениями красного едут к Дайан Селвин. Актриса доигрывает роли, чтобы посмотреть, чем же закончилось. Страх и плохие предчувствия не отпускают её, она хотела бы избежать знания. И вот перед глазами жуткий труп — от Актрисы ничего не осталось. Когда Бетти и Рита в панике выбегают из двери, их лица двоятся, смешиваются и размываются.

18.

Рита срезает волосы — тёмные волосы. Она ненавидит себя в этот момент, потому что понимает, увидела в деталях, что произошло. Слова Бетти: «Я знаю, что ты должна сделать. Но позволь это сделать мне». Тут Актриса от имени себя прошлой говорит, как справиться с ситуацией. План: вернуть прежнюю Бетти, поменять приоритеты (сделать голову светлой). Парик — символ смены приоритетов. И «совершенно другое лицо».

В этом месте ножницы кладутся на синюю книгу. Эта книга существует. Это путеводитель по французским предметам коллекционирования и прочим атрибутами роскоши с телефонами продавцов и поставщиков. Отсылка к тому, что талант — редкость и ценность, и его продают. Очень важен цвет книги, но об этом в конце.

Чёткий план успокаивает, Актриса продолжает играть свои воспоминания. Но длится это недолго. Потому что дальше Бетти, чистая и невинная, влюбляется в Риту. Секс — это символ выбора, символический акт перехода, смены приоритетов. После этого Рита понимает, что ничего не в порядке. И её фильм, фильм Актрисы про себя, выходит из-под контроля — в следующих кадрах всё дрожит и трясётся.

19.

А затем идёт сцена в театре «Силенсио». Куда они приезжают: Бетти опять в трёх цветах, Рита — тело чёрное, но голова белая. Актриса прожила своё предательство, прочувствовала его и очистилась.

Ничего сложного в самой сцене нет. Маг, хотя скорее демон, забирает талант, вручая взамен синюю коробочку, а перед этим объясняя, что всё в этом месте под фанеру. Живые чувства, эмоция — фанера. Что задача актёров под неё прыгать и плясать. Это изнанка кино. Отдельно надо заметить, что Маг постоянно говорит на трёх языках: по-английски, по-испански и по-французски.

После того, как талант похищен, по нему поют похоронную песню с текстом о любви, которая не нужна. Возможно, это поёт тот самый украденный талант. Разумеется, поёт в записи. Прощается с той, у кого он украден.

20.

Дальше они приходят домой, хотят открыть коробочку, но Бетти исчезает. Буквально, её больше нет. Актриса в своих воспоминаниях дошла до того момента, когда вся её чистота, талант, восторг исчезли. Рита открывает коробочку, и эта часть заканчивается. В комнату входит тётя Рут и снова не видит Риту.

21.

Вторая часть начинается с того, что приходит ковбой и говорит женщине, забывшейся в самом начале, что пора просыпаться. Женщина, Актриса — полностью в чёрном, в том числе волосы.

Возникает вопрос — в который раз пришёл к ней ковбой?

22.

В следующем кадре на той же кровати, но уже вся в белом, лежит Дайан. Это новый эпизод, вторая серия. Актриса посмотрела на себя в юности, теперь хочет понять, кто она сейчас. Конкретно эта сцена — настоящее, потому что на столике уже лежит ключ. Замечание соседки про двух детективов — это, конечно, про то, что Актриса потерялась. Её ищут. Её не оставили в покое. Она совершила преступление, она отказалась быть той, которая требовалась. С другой стороны, эти детективы могут быть её личными чувствами вины, фобиями, комплексами, страхами без выхода. Теперь Актриса начинает судорожно проигрывать моменты своей успешной карьеры — мы видим Камиллу, которая «вернулась», и она в красном с чёрными волосами.

Отдельно стоит отметить, что комната внутри синяя. Как коробочка, куда провалилась Рита.

23.

Предыдущее воспоминание — (стол с пепельницей и без ключа прямо указывает, что это проигрывание предыдущих моментов) — вторая лесбийская сцена, где Камилла отвергает Дайан. Это говорит, что кинозвезде больше не нужен талант. Что этот симбиоз великой актрисы и кинозвезды — лишний. Талант тут — бедная родственница, которой разрешают постоять рядом во время съёмок сцены с обольщением режиссёра. Возвращаемся в первое воспоминание — видим, как нищая покинутая Дайан в ярости выгоняет такую Камиллу.

24.

Теперь финальная сцена самопознания. Актриса в виде Дайан едет смотреть на себя же после сделанного так давно выбора. Сцена повторяет начальную, Актриса сознательно разбила историю на две части — до попадания на Малхолланд драйв и после. Дайан в чёрном, где есть чуть-чуть красного, но голова белая. Лимузин останавливается, Камилла объясняет ей, что есть «короткий путь» наверх, и ведёт Дайан туда. Сейчас в цветовой гамме они различаются только цветом волос. Кроме того, остановки в двух частях происходят в разных местах. В первом случае пассажирка убегает вниз, во втором — идёт наверх.

25.

Исключительно важная сцена разговора с Коко. Дайан рассказывает о месте откуда приехала и о смерти тёти Рут. Выясняется пара моментов: Коко — мать Адама (его имя не звучит, но есть история с бассейном), а Адам не снимал «Историю Сильвии Норд». Имя режиссёра этого фильма — Боб Букер (режиссёр из первых кинопроб) — назвал Уилкинс. Это человек, чья собака нагадила во внутреннем дворе дома, где в первой части фильма Коко работала управляющей. Уилкинс — человек, который Коко не нравится. И, возможно, это единственный человек, любящий кино — он единственный оценил талант Актрисы.

В обоих эпизодах Коко — та, кто знает всех, и все с ней в хороших отношениях. Но Коко не знает Дайан. Адам так и говорит: «Не могу поверить, что ты не знакома с моей матерью». Но это правда, ведь Дайан — это то состояние Актрисы, с которым в Голливуде не задерживаются, там живут по-другому. Поэтому Коко пристально допрашивает Дайан, откуда она вообще тут, в Голливуде, взялась.

Тут надо понимать, что фильм — это реальность, интерпретированная через актёрскую игру, через истории. И в реальности Актриса снялась в фильме Боба Букера, и этот фильм назывался «История Сильвии Норд». Это её дебют в кино. В разговоре с Коко она объясняет, что режиссёр был не в восторге от неё (именно так всё выглядит после сцены), поэтому роль получила Камилла. Как получила? Через актёра Катца, которому всё понравилось. Но в любом случае, там она была великолепна, утверждает Уилкинс.

Бетти признаётся Коко, что Камилла помогала ей получать роли/участвовать в съёмках (getting some parts in some of her films — то есть Актриса пыталась демонстрировать талант в коммерческих проектах). После этого Коко снисходительно похлопывает её по руке и говорит: «Я вижу».

Непосредственно перед этим признанием и сразу после слов о знакомстве на «Истории Сильвии Норд», Камилла отрицает что ездила в Касабланку с Луиджи (как указано в титрах, это итальянский мафиози в исполнении Бадаламенти). То есть она отрицает, что как-то взаимодействовала с продюсерами перед тем, как получила роль в фильме Адама Кэшера, даже оскорбляется. Но это ложь. Спустя несколько секунд в кадре тот самый Луиджи. И это объясняет, настойчивость мафиози в первом разговоре с Адамом Кэшером.

Поэтому Актрисе в воспоминаниях хотелось считать, что её дебютом был второй фильм, фильм Адама Кэшера. И будто бы именно тот фильм назывался «История Сильвии Норд». Но это не так. Мы видим, что Бетти убежала бы с того фильма, что Бетти там быть не могло. Туда пришла уже Камилла. И она получила эту роль.

Адам хвастается, что смог легко уладить развод, потому что иногда случаются и хорошие вещи (особенно если ведёшь себя правильно). Дайан берёт чашку, на которой написано SOS. Камилла целует тот девушку — образ, под который подогнали Актрису (картинка, выданная Адаму Кэшеру). Он весь белый, это фикция. И Дайан понимает, что теперь у Камиллы вот это вместо неё. Образ уходит за стену, а через секуду оттуда выходит Ковбой. Вот и ответ на вопрос: Дайан увидела его ещё дважды. Сделавший всё правильно режиссёр — один раз. После этой сцены Дайан окончательно никому не нужна.

Финал сцены: на руке Дайан на безымянном пальце кольцо. Его и раньше было видно (с ним только Дайан), но сейчас на нём акцентируется внимание. То есть она видит, как выходила замуж. И её трясёт от этого.

26.

Возвращаемся в страну мигунов, то есть в кафе Winkie’s. На Дайан странная футболка. Больше всего принт похож на человека-мотылька, американскую городскую легенду. Это существо, которое якобы предупреждает о скорой катастрофе. У Джо в этой сцене одинаковые глаза. Он маскирует свою связь со злом. С помощью справочника, который лежит у него под рукой, он всё-таки нашёл потерянную девушку. Джо получает заказ, хотя ни разу не звучит, что именно он должен сделать. На фотографии вместо образа — Рита/Камилла с тёмной головой, но светлой одеждой (на первой фотографии, которую показали Адаму Кэшеру, было наоборот).

Потом в кадре возникает Дэн. Человек, узнавший, откуда идёт страх. Он пристально смотрит на Дайан, словно указывая, с чем она скоро столкнётся лицом к лицу.

К слову, в этом кафе работают официантками Бетти и Дайан. Возможно, там же работала Актриса перед тем, как смогла встроиться в систему. Возможно, это опять символ реального места Актрисы в мире.

Тут можно вернуться к сходству картин. Мы не знаем, кто такая женщина с жемчужной серёжкой, но сходство портретов открывает факт — она убила того, от кого полностью зависела и понесла кару за это.

27.

Огонь, разгоревшийся после аварии, гаснет. Злая ведьма Запада, сидя на корзинках из супермаркета, выкидывает синюю коробочку в мусорный пакет. Оттуда же с большой радостью выбегают поставщики талантов.

28.

Дайан вся в светлом. Старички пришли доесть то, что от неё осталось. В панике она хватает пистолет из ящика, в котором отчётливо видно что-то синее. Возможно, синий ключ открывал именно этот ящик. После самоубийства идёт совмещение нескольких планов: Злой ведьмы Запада (чёрной даже лицом), Голливуда и театра Силенсио, а затем ведьму сменяют белые образы Бетти/Дайан и Камиллы. За спиной ведьмы на фоне города горит огонь — либо образ, что в городе всегда кто-то горит, либо отсылка к тому, что Актриса была живой.

И, наконец, пустой театр. Женщина с синими волосами произносит «тишина». Последний кадр — яркий блик на крупной серёжке. И это снова отсылает к Вермееру, где у девушки на серёжке блик, а на голове синий тюрбан.

Подсказки Линча

Где тётя Рут? — она умерла, после этого Актрисе понадобились деньги.

Только ли талант помогал Камилле получать роли? — разумеется, нет.

Что окружает человека, находящегося на задворках Winkie's — там тухнет огонь.

Обратите внимание, где происходит автокатастрофа — на Малхолланд драйв, дороге, ведущей к Голливуду.

Упоминается ли название фильма, каст на который проводил Адам Кэшер — да.

Две подсказки появляются ещё перед титрами — танцы джиттербаг и намёк на то, что впереди воспоминания

Обратите внимание на появление красной лампы — лампа появляется дважды. Когда зло искало потерянную Актрису, один из них звонил в комнату Дайан, но никто не ответил. В пепельнице было такое же количество окурков, как и при звонке Камиллы. Это означает, что происходящее было воспоминанием. Появление красной лампы фиксируют начало и окончание воспоминаний о прошлом, после неё идёт разбор настоящего.

Обратите внимание на халат, пепельницу, кофейную чашку — указание на флешбэки.

Что чувствуется, осознается и ощущается в клубе Силенсио — много чего, в этой подсказке содержится призыв не быть искать сюжет, буквальности и строгой логики.

Кто даёт ключ и почему — нет ответа.

Дополнения

Зло

Ощущение страха пронизывает весь Голливуд — об этом в фильме упоминается самыми разными способами. Живущие там боятся — это показывает Рита, об этом рассказывает Дэн. Источник ужаса — Злая ведьма Запада, лицо этого существа в последних кадрах накладывается на Лос-Анджелес. Проводников ужаса бесчисленное множество — это и мафиози, и странный Ковбой, и Маг, и старички, и бесчисленные мелкие исполнители. Они пересекаются и играют несколько ролей, так, владелец отеля Куки работал в театре Силенсио.

Разумеется, зло — это то, что заставляет человека предавать свой талант.

Мэрилин Монро

Несмотря на отсутствие прямых аналогий с судьбой одного из символов Голливуда, фильм содержит массу деталей, которые прямо указывают на неё. Во-первых, что заметно безо всяких разборов, образ актрисы (на фотографии для Адама Кэшера) неуловимо напоминает Мэрилин. Во-вторых, финальная сцена: Монро, как известно, скончалась в постели, возле телефона, в халате. Причём наглотавшись таблеток, так что видения у неё перед смертью могли быть совсем нехорошие. В-третьих, в сцене с париком (пункт 18) Бетти кладёт ножницы на синюю книгу, а вскоре произносит слова «ты выглядишь как кто-то другой». Синяя книга — это Blue Book. Так называлось модельное агентство, с которого началась известность Мэрилин. Именно там ей постепенно начали менять внешность и образ. В-четвёртых, Рита Хейворт долгое время была примером для подражания Мэрилин Монро. В-пятых, второй контракт в кино она получила в момент, когда была в отношениях с продюсером «20 Century Fox». И в-шестых, это, наверное, самый известный в американской культуре образ актрисы, которая была зажата в ролях секуальных глупышек, пыталась от него избавиться, крутила романы  и трагически умерла. В конце концов, у неё действительно было два образа, два лица. В том числе в результате пластических операций. А ещё Kamilla Rhodes и Marilyn Monroe — одно и то же количество букв.

Линч перед работой над «Твин Пикс» хотел снимать фильм про Монро, но не получил прав. Тем не менее нельзя говорить, что МД про Мэрилин, на это прямо указывает расхождение в биографиях Актрисы и родившейся в Лос-Анджелесе Нормы Джин Бейкер. Монро тут — архетипичный трагический символ.

Синий цвет

Коробочка, два ключа, путеводитель, Луиза Боннер (безумная женщина, говорящая, что кто-то в беде — синий ободок капюшона), лампа в резиденции зла, надпись в клубе Силенсио, женщина с синими волосами в клубе Силенсио, синяя книга, синий дым, синее внутреннее пространство дома Дайан и что-то синее в шкафу с пистолетом — это самые заметные появления синего в фильме. Синий цвет в фильме — проводник в сверхестественное, в трансформацию, в загадку.

Трансформация — это, помимо прочего, то, чем занимается кино. Поэтому ключи похожи на вход и выход из мира кино. Причём ключ на вход весомый, объёмный, а ключ на выход плоский, выжатый.

Языки

Женщина с синими волосами говорит на испанском. Как Ребекка дель Рио (талант Актрисы), как Рита во сне, как Маг, как Куки. Рита Хейворт тоже говорила на испанском. Камилла (в разговоре с режиссёром) говорит на итальянском, братья Кастильяни — итальянцы, убитый детектив — итальянец. Наконец, синяя книга на французском, маг говорит на французском. В итоге в фильме явным образом упомянуты и звучат главные языки мирового кино — английский, французский, итальянский и испанский.

Проблемы

Образ женщины в театре «Силенсио» непонятен. Что Дайан заказала сделать с Камиллой Джо? Что случилось с Дэном, когда он увидел Ведьму и что значит его взгляд? «Кто даёт ключ и почему» — что значит кто?

Profile

rjyyjd
Макс

Latest Month

Октябрь 2017
Вс Пн Вт Ср Чт Пт Сб
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom
Разработано LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner